Grup vokal dance “2×FE” (Yomi: 2FE) dibentuk oleh Rui / Ayumu / Hikari / Rio / Syogo, yang secara individu telah berkarya dalam berbagai genre sebagai koreografer, pianis, gitaris, YouTuber kecantikan, dan rapper.

Grup ini lahir untuk mengikuti tren transmisi musik dari Jepang, negara yang jauh di timur, ke seluruh dunia.

Kemampuannya untuk memadukan musik tingkat tinggi dan kesenian tingkat tinggi telah membuat takjub dan memikat para profesional industri yang telah mengenal banyak artis legendaris.

Mereka sudah memiliki komunitas penggemar tertentu, termasuk koreografer dan pianis profesional dengan keterampilan kelas dunia, namun kini mereka bersatu untuk menonjolkan bakat mereka.

Meskipun mereka menghargai keindahan negara mereka sendiri, fokus mereka sebagai anggota Asia tidak terbatas pada perbatasan negara mereka sendiri. Koreografi, kostum, dan tata rias semuanya diproduksi sendiri oleh para anggota, dan pada Oktober 2023, mereka akan tampil di jaringan nasional TBS/MBS “Prevato! Debut besar mereka datang pada bulan Oktober 2023 dengan perilisan “Pentatonic Vibe,” yang dipilih sebagai lagu penutup untuk musim Oktober-November 2023 dari jaringan nasional TBS/MBS “Prevato! Video musik yang menampilkan penampilan dance berkecepatan tinggi mereka telah ditonton 1.29 juta kali di YouTube.

Single kedua “Don't Let Me Down” dirilis pada Februari 2024.

Lahir pada tahun 1989. Penyanyi-penulis lagu.
Lahir di Kagawa, dibesarkan di Nagano, dan pindah ke Tokyo untuk kuliah.
Dia mulai belajar piano klasik ketika dia berusia 2 tahun, dan kemudian mempelajari biola, paduan suara, suara, drum, gitar, dll., dan mengenal berbagai jenis musik.
Mulai tampil terutama sebagai pemain keyboard pada usia 18 tahun.

Pada tahun 2016, ia melakukan debut mayornya dengan ALBUM pertamanya “Seratus Enam Puluh Derajat”.
Kemampuan penampilan dan musikalitas esensial mereka, yang telah mereka kembangkan selama bertahun-tahun, telah mendapatkan pengakuan tinggi baik di dalam maupun di luar industri, dan mereka telah tampil di festival besar seperti “FUJI ROCK FESTIVAL” dan “RISING SUN ROCK FESTIVAL”.

Pada Januari 2022, Dia terpilih untuk menulis “Akuma no Ko” untuk Tema penutup anime TV “Attack on Titan” The Final Season Part 2.

Piano dan suara alto yang lurus mendekat dengan persuasif yang luar biasa seolah-olah sedang bernyanyi. Emosi menggebu-gebu yang mengalir dari tubuh mungil yang menyatu dengan piano terkadang menggambarkan keindahan yang lembut, terkadang rasa frustasi yang menggetarkan hati, dan terkadang ringan di tengah kehilangan.
Dunia liris yang ditulis dari sudut pandang unik secara dramatis menyublimkan adegan kehidupan sehari-hari seperti sebuah cerita pendek.

Dia memulai debut label besarnya pada tahun 1998 dengan single “Ashita. Hingga saat ini, mereka telah merilis 44 single, 15 album original, 2 album terbaik, dan 1 koleksi single, termasuk hits seperti “Hanabi,” “Beetle,” “Boyfriend,” “Kira Kira,” “KissHug,” “milk, ” “Koi no Super Ball,” “Motto,” dan “Straw. Setelah merilis album penuhnya yang ke-15, “Mutual Love for the Two of Us Now,” pada tanggal 29 Maret 2023, ia akan memulai aiko Live Tour “Love Like Pop vol.23,” sebuah tur gedung konser yang terdiri dari 30 konser di 19 lokasi di seluruh Jepang. Dari Januari hingga Maret 2024, mereka mengadakan aiko Live Tour “Love Like Pop vol.24”, tur arena pertama mereka dalam lima tahun. Lagu baru, “saling mencintai” dipilih sebagai lagu tema versi film “Detective Conan: The Million Dollar Five-Year Road,” yang akan dirilis di bioskop pada 12 April 2024.
Sejak debutnya, aiko terus menarik dukungan dari berbagai kalangan, tua dan muda, pria dan wanita. aiko akan merayakan hari jadinya yang ke 25 pada 17 Juli 2023.

Seorang penyanyi-penulis lagu, ia memulai karir artisnya dengan sungguh-sungguh pada tahun 2020.
Lagu-lagu emosionalnya diproduseri oleh Ako sendiri.
Ia juga memproduksi video musik dan aktivitas lainnya yang dipimpin oleh tim kreatifnya, londog.
Pada bulan September 2020, ia merilis EP pertamanya “Potential Misty”, pada bulan Januari 2021 EP keduanya “ANTI BLUE”, dan pada bulan Desember 2023 EP ketiganya “Steal your heart” dari labelnya sendiri, londog. Hingga saat ini, mereka telah merilis 3 EP dan 15 single.
Pada tahun 2023, Ako mengadakan tur pertamanya "Ako Live Tour 2023" Aku gila sekarang, atasmu"" di Shangri-La Umeda dan Shibuya CLUB QUATTRO. Semua pertunjukan terjual habis, Dan dia mengumumkan debut label mayornya dari Catatan Pony Canyon/IRORI.
Album lengkapnya akan dirilis pada awal musim panas Juni 2024, dan “Ako Live Tour 2024 “Umbilical Cord”” akan diadakan pada bulan Agustus.

~Band pembantu yang sangat keras dan rocking~

Band-Maid adalah band rock yang sangat hard rock, beranggotakan 5 orang, sebuah band rock beranggotakan wanita yang dibentuk pada tahun 2013.
Jangan biarkan estetika mereka membodohi Anda, kelima “pelayan” ini adalah musisi dan penulis lagu yang sangat terampil, dan suara mereka yang keras, merobek-robek gitar,
dentuman drum dan hook yang menarik telah dipuji oleh penggemar dan media di seluruh dunia.

Basis penggemar yang berkembang baik domestik maupun internasional telah menyaksikan Band-Maid terjual habis di beberapa tanggal di AS, Inggris, dan Eropa, dan sejumlah video reaksi YouTube dari penggemar di seluruh dunia terpesona oleh tingkat keahlian dan kemampuan musik grup tersebut.
Jumlah total penayangan di Youtube lebih dari 150 juta, dan jumlah total penayangan video reaksi lebih dari 40 juta.

Pada tahun 2020 merupakan tahun perilisan album lengkap “Unseen World”, dan pada tahun 2021 grup ini melakukan debut Hollywood mereka dalam film Netflix “Kate”.

Pada tahun 2022, band ini akan tampil di festival musik terkenal dunia “AFTERSHOCK” dan melakukan tur Amerika Serikat dengan kehadiran lebih dari 20,000 orang.

Kelompok ini terus membuat kemajuan besar dalam skala global menuju tujuannya untuk menguasai dunia.

Bialystocks, adalah band beranggotakan 2 orang yang berbasis di Tokyo, dipimpin oleh sutradara film pendatang baru Sora Hokimoto sebagai vokalis, dan Go Kikuchi sebagai pianis.
Pada tahun 2019, band ini dibentuk untuk penampilan live di film “Haruneko” yang disutradarai oleh vokalis Sora Hokimoto, diproduksi oleh Shinji Aoyama. Musik mereka dikagumi karena keluasan dan orisinalitasnya melalui nyanyian Hokimoto yang penuh perasaan namun nyaman dengan melodi santai berbasis Folk, dan komposisi musik bebas Kikuchi serta kombinasi instrumen berdasarkan Jazz.

Unit musik yang terdiri dari ⛰Yamagami (vokal), 🍅Tomat (ilustrasi), dan ☕T (musik).

Saat ini, video mereka yang diunggah ke YouTube telah ditonton lebih dari 30 juta kali.

CD indie mereka “Ashes” (Kai), yang dirilis pada November 2020, terpilih sebagai salah satu “Tower Records Men” milik Tower Records dan telah menarik perhatian di luar dunia musik yang berasal dari Internet.

Gitar yang menggelegar dan beragam melodi yang diputar oleh T, jantung dari BIN, dan suasana yang diciptakan oleh ilustrasi seorang pemuda yang dekaden namun realistis dari Tomato, sangat cocok dengan nada suara Yamagami yang agak provokatif dan serak, dan mewarnai dunia BIN.

Pada bulan September 2022, babak kedua BIN akan dimulai dengan perilisan album baru pertama mereka setelah satu setengah tahun.

chilldspot – nama band yang menggabungkan kata “chill, child, spot, pot”.

Semua anggotanya lahir pada tahun 2002. Empat anggota band berasal dari Tokyo.

Mereka dibentuk dan mulai beraktivitas pada Desember 2019.

Mereka merilis EP pertama mereka, “the youth night” pada November 2020.

Mereka menarik perhatian karena Spotify terpilih sebagai “RADAR: Early Noise 2021”

seorang seniman generasi mendatang yang mengharapkan terobosan pada tahun 2021.

Dengan banyak alur dan tanpa genre, sikap riang yang ditawarkan musik mereka,

mereka dengan ceria membuka pintu untuk fase selanjutnya. Hiyune (Vo.) menulis musik dan lirik,

dan anggota band yang memiliki akar musik yang berbeda-beda, lagu-lagu mereka membuat ketagihan

dan langsung mencuri hati orang yang mendengarnya.

Lahir pada tahun 2001, ia adalah seorang vokalis yang telah menarik perhatian di usianya yang masih muda, 22 tahun.

Sejak dia memposting video di mana dia mengcover sebuah lagu untuk pertama kalinya pada usia sekitar 11 tahun, dia terus mengupload video secara konstan. Saat ini, dia merilis video baru dengan kecepatan satu video per minggu.

Video lagu covernya di YouTube telah ditonton lebih dari 400 juta kali!

Fitur wajah tampan yang dapat Anda lihat melalui topeng Venesia dan suara teriakannya menciptakan kontras yang luar biasa dan menimbulkan kehebohan.

Di tengah kancah Internet yang terus-menerus mengulangi pergantian generasi, Chogakusei saat ini mendapatkan popularitas dengan kecepatan yang luar biasa.

Lahir di Tokyo.
Seorang penyanyi-penulis lagu yang mempesona dengan musikalitasnya berdasarkan musik kulit hitam dan suaranya yang manis, sedih, glamor, dan kuat.
Nama artisnya berasal dari “Eill,” dewi penyembuhan dalam mitologi Norse. Nama tersebut mencerminkan keyakinannya bahwa kekuatan penyembuhan juga terdapat dalam musik.
Dia mulai bernyanyi pada usia 15 tahun dan pada saat yang sama mulai menulis musik di PC-nya.
Dia memulai debutnya pada bulan Juni 2018 dengan single “MAKUAKE” dan merilis mini album “MAKUAKE” pada bulan Oktober.
Pada November 2019, ia merilis AL “SPOTLIGHT” pertamanya, yang dibuat dengan konsep “musik dansa yang dapat Anda dengarkan dengan earphone”. Lagu "SPOTLIGHT" menduduki No. 1 di tangga lagu radio selama dua minggu berturut-turut, membuat namanya menjadi terkenal di Jepang. Selera penulisan lagunya yang serba bisa mendapat pujian tinggi, dan dia telah menyumbangkan lagu untuk NEWS, Taeyeon ( eks Girls' Generation), EXID, dan lainnya.
Banyak artis yang tertarik dengan suara emosionalnya, dan dia telah tampil sebagai bintang tamu di lagu-lagu artis Jepang dan internasional seperti SKY-HI, m-flo, Sanari, dan PINK SWEAT$, penyanyi R&B dari Philadelphia, di antaranya yang lain. Dan dia juga dicintai oleh para DJ, penari, kurator, aktor, dan non-artis lainnya.
Mini album keduanya “LOVE/LIKE/HATE” yang dirilis pada November 2020 mengangkat tema cinta dan benci, yang juga menjadi titik awal penciptaan musiknya. Liriknya, yang secara halus menggambarkan kehalusan hati, memiliki sentuhan yang lebih manusiawi, dan musikalitasnya telah berkembang hingga mencakup segala hal mulai dari balada hingga rock.

Fujikoz adalah seorang mahasiswa yang muncul di “All Night Fuji,” kebangkitan program siaran langsung legendaris Fuji Television “All Night Fuji” setelah jeda selama 40 tahun.

Akimoto Yasushi adalah produser umum. Tim MC program ini beranggotakan Nobuyuki Sakuma, Tetsuya Morita (Saraba Seishun no Hikari), Shunsuke Ito (Oswald), Minami Minegishi, Anna Murashige, dan juga Mizuki Sato (penyiar Fuji Television) yang memfasilitasi acara tersebut.

Sebanyak 15 anggota dipilih untuk debut CD mereka: 9 dari 15 siswa semester pertama yang dipilih melalui program “Selection Battle,” dan 6 siswa baru semester kedua yang bergabung dengan grup pada bulan Oktober.

Lagu debut mereka, “way Tokyo,” ditulis oleh Yasushi Akimoto dan disusun serta diaransemen oleh aokado, dan merupakan lagu yang sempurna untuk musim pesta akhir tahun.

Tariannya dibawakan oleh CRE8BOY, seorang koreografer populer, dan kostumnya dirancang oleh Osare Company, sebuah perusahaan yang memproduksi berbagai macam kostum.

Video musiknya yang mengingatkan kita pada era gelembung juga wajib dilihat!

Lagu tambahan “Memories Thief” dinyanyikan oleh enam mahasiswa semester pertama yang sayangnya tidak terpilih sebagai anggota untuk debut CD.

Seorang penyanyi-penulis lagu dari Hokkaido, Jepang, yang menulis lirik, mengarang musik, dan terkadang mengaransemen lagu, berakar pada paduan suara Injil yang ia ikuti sejak kecil. Dia populer karena liriknya yang lucu, realistis, dan alurnya yang detail.

Dia telah aktif sebagai artis solo sejak masa kuliahnya, dan single pertamanya “Rebirth” yang dirilis pada tahun 2019 menjadi alasan aktivitasnya saat ini. Tahun 2022 akan menjadi tahun perilisan album pertamanya “Green Light”, puncak dari aktivitasnya sejak “Rebirth”, dan perilisan album pertamanya sebagai artis, “Green Light”. Itu mengesankan penonton dengan potensinya sebagai artis dan kemampuannya memproduksi musiknya sendiri.

Album pertamanya “Green Light” memenangkan hadiah blok Hokkaido CD Shop Award 1 ke-15, dan terpilih untuk “Breakthrough Japan” dari Amazon Music, “Up Next” dari Apple Music, dan “RADAR: Early Noise 2023” dari Spotify pada tahun 2023. Pada tahun 2023. , ia terpilih untuk “RADAR: Early Noise 2023” Spotify, dan singelnya “Pink Hair”, “Super Star”, dan “LOA” telah dimasukkan ke playlist satu demi satu.

Dia juga bekerja sebagai komposer dan produser, menyediakan lagu untuk artis seperti ao.

Nama unit GARNiDELiA merupakan anagram dari “Le Palais Garnier de Maria” (“Tempat Meilia bernyanyi”) dan “Cordelia,” sebuah asteroid dengan nama yang sama yang ditemukan pada tahun kelahiran TOKU. Nama tersebut merupakan plesetan dari kata “Cordelia”.
Meilia, yang menjadi model untuk berbagai merek fesyen dan populer di kalangan wanita di generasinya, bertanggung jawab atas karya seni dan lirik GARNiDELiA. Meilia, yang menjadi model untuk berbagai merek fesyen dan populer di kalangan wanita di generasinya, bertanggung jawab atas karya seni dan lirik GARNiDELiA, sementara TOKU, yang bertanggung jawab atas produksi suara GARNiDELiA, telah menyediakan dan memproduseri musik untuk banyak artis.
Pada bulan Maret 2014, mereka membuat debut label besar dengan “ambiguous”, tema OP ke-2 dari anime TV “KILL la KILL”, dan menduduki peringkat teratas iTunes Music Store dan situs distribusi musik lainnya. Sejak debut mereka, mereka telah merilis 10 single, 2 single distribusi, dan 5 album.
Video dance, “Gokuraku Jodo,” yang dirilis di situs berbagi video pada tahun 2016, menjadi hit yang luar biasa, terutama di Asia, dengan total penayangan video melebihi 60 juta.” Rangkaian video tari berjudul “Odottacchatta-mita” (Saya mencoba menari mengikuti itu), memiliki total 10 karya, dengan total kumulatif lebih dari 100 juta penayangan, dan menarik perhatian di seluruh dunia.

Musikalitas GARNiDELiA yang beragam dan kemampuan penampilan yang luar biasa menarik banyak perhatian.

Sebuah band rock dari Hokkaido, dibentuk pada tahun 1988 oleh TAKURO (Gt.) dan TERU (Vo.).

Dibentuk pada tahun 1988 dengan TAKURO (Gt.) dan TERU (Vo.) sebagai anggota inti, HISASHI (Gt.) bergabung pada tahun 1989, JIRO (Ba.) pada tahun 1992, dan band ini melakukan debut mayornya pada tahun 1994.

Band ini akan merayakan hari jadinya yang ke-30 pada tanggal 25 Mei 2024. Dengan tema “GLAY EXPO”, peringatan 30 tahun tersebut, band ini akan menjadi bintang tamu di tur Jepang QUEEN + ADAM LAMBERT (Sapporo Dome), merilis single untuk memperingati ulang tahun ke 30, dan tampil di Saitama dan Band ini juga akan mengadakan konser langsung peringatan 30 tahun di Seibu Dome di Saitama pada tanggal 8 dan 9 Juni 2024, pertama kalinya dalam lima tahun.

Setelah merdeka pada tahun 2005, pada bulan Juni 2010, perusahaan ini meluncurkan labelnya sendiri, “loversoul music & associates” (berganti nama menjadi “LSG” pada tahun 2016) dan situs e-commerce, “GLAY Official Store G-DIRECT,” dengan ide bahwa “GLAY harus lebih lugas dalam bermusik. Pada tahun 2017, mereka meluncurkan aplikasi resmi “GLAY app”, dan terus mencapai tujuan yang tinggi dan terus maju dengan pendirian unik mereka sehingga GLAY dapat menantang setiap kemungkinan melalui musik mereka.

Band rock and roll generasi baru yang terdiri dari Tatsuya Maki (vo/g), Shintaro Yanagisawa (g), Keisuke Pretty Hasegawa (ba), dan Jet Seiya (dr).

Band ini memikat pendengar dengan lagu-lagu orisinal mereka yang kaya yang menggabungkan berbagai genre, dan menciptakan alur yang kuat di pertunjukan live mereka.

Mereka tidak hanya menghormati akar musiknya, tetapi juga terus berubah dan berinovasi.

◆Gohobi -Profil

Unit musik mental tahu gender campuran beranggotakan 4 orang yang terdiri dari Vokal/Gt: cody, Voca/l/Key: Suzy, Bass: 405 (Shingo), Drum/Cho: Muncha. dibentuk pada tahun 2018, mereka telah mengembangkan musik yang menonjolkan diri, tidak bergantung pada genre, dengan lirik yang lugas dan lugas serta beragam gaya musik. Mereka mengembangkan musik pop kota dengan lirik yang lugas dan lugas serta beragam gaya musik yang tidak terikat oleh genre. Mereka aktif terutama di live house di Tokyo dengan harmoni vokal yang sangat berbeda yang diciptakan oleh “Susie,” yang memiliki suara lucu yang unik, dan “cody,” yang memiliki kepribadian lembut dan reseptif.

Meskipun tidak terafiliasi, lagu mereka “Omedetou” digunakan sebagai lagu tema untuk “Shimajiro's Wow! TV Tokyo, dan “NO RAIN, NO RAINBOW” digunakan sebagai lagu tema penutup untuk program siaran langsung bisbol profesional FM Nack5 “Nack5 SUNDAY LIONS”.

Pada Juli 2022, EP pertamanya “Hajimete no Gohobi” terjual habis di pojok populer Tower Records “Tawarreco”, sebuah proyek gabungan “Tawakuru” antara Tower Records dan Shimokitazawa Sound Cruising. Pertunjukan satu orang di Shibuya WWW pada bulan September 1.

Dijadwalkan tampil di “NRMC10 ~Koko ga scene no Slightly Ahead of the Scene: Music Festival in Nagoya ~ vol.2” di Zepp Nagoya pada Selasa, 24 Januari 2023.

Dibentuk pada tahun 2017, band beranggotakan tiga orang “Hakubi” dari Kyoto

Hakubi aktif di kampung halamannya di Kyoto dan kota-kota lain di Jepang, dan kata-kata lugas mereka diputar oleh Vo/Gt. Katagiri dan suaranya yang bertenaga menarik bagi pendengar yang cepat mendengarkan musiknya, “Yume no Tsuzuki” telah ditonton lebih dari 3,370,000 kali di YouTube.

 Ep ke-1, ke-2, dan ke-2 masing-masing terjual 3,500 eksemplar meskipun terbatas pada tempat live, dan pada bulan April 2019, ep ke-3, “Koubou”, dirilis untuk pertama kalinya untuk distribusi nasional. Tur rilis pertama di tahun 2018 berlangsung di 21 lokasi, dan tur rilis kedua di tahun 2019 berlangsung di total 30 lokasi, dengan aspek live band yang berlumpur, berbeda dengan sumber suaranya, menjadi salah satu daya tariknya. tur, dengan kota-kota besar dalam tur TERJUAL HABIS secara keseluruhan.

Pada bulan Oktober 2020, mereka akan mengadakan konser live solo pertama mereka di tempat asal mereka, KYOTO MUSEE, dan pada konser yang sama, mereka akan mengumumkan debut label besar mereka dari unBORDE, sebuah label di dalam Warner Music Jepang.

Pada tanggal 8 September 2021, mereka merilis album lengkap pertama mereka “era” dan melakukan tur di 26 tempat secara nasional, termasuk Shibuya O-EAST.

 Pada tahun 2022, band ini akan tampil di festival besar seperti VIVA LA ROCK 2022, Kyoto Daisousen 2022, dan PORNO SUPER EXPRESS,

Pada tanggal 15 Maret 2023, mereka merilis Full Album ke-2 “Eye” dari Pony Canyon, dan melakukan tur satu orang di 8 lokasi di seluruh Jepang, perhentian terakhir di LINE CUBE SHIBUYA di Tokyo.

Dimulai pada tanggal 29 Agustus 2016.

Pada tanggal 4 April 2018, mereka melakukan debut mayor mereka dari Pony Canyon dengan “Tai catch”.

Pada musim panas tahun yang sama, mereka tampil di banyak festival besar dan acara sirkuit seperti “ROCK IN JAPAN FES,” “RISING SUN ROCK FESTIVAL,” “MONSTER baSH,” “Kishidan Expo,” dan “Inazuma Rock Fest,” menyebabkan pembatasan masuk di banyak tempat dan menimbulkan keributan. anime anime tie-in “Hinomaru Sumo” ED “Hi izuru basyo” dirilis pada bulan Oktober.

Pada bulan Januari 2019, mereka merilis album penuh pertama mereka, “Happy Heads NANIYORI 1” dan mengadakan tur solo nasional pertama mereka. Selain itu, mereka pernah tampil di festival besar seperti “METROCK”, “Million Rock”, “Oga Fes”, “ROCK IN JAPAN FES”, “RISING SUN ROCK FESTIVAL”, “PIA Fes”, dan “Mag Rock”. Tur nasional yang terdiri dari 2 orang telah berlangsung sejak Oktober, dengan semua pertunjukan terjual habis.

Pada bulan April 2020, mereka akan merilis album penuh kedua dan mengadakan tur nasional terbesar dalam sejarah mereka (tur dibatalkan). Distribusi live musik mereka selama 3 bulan berturut-turut telah diadakan sejak bulan Juni, dan pada bulan Desember, mereka mendistribusikan cover lagu legendaris Tsubo Inorio yang hilang “Kinta no Daiboken (Kinta's Great Adventure)”.

Pada Januari 2021, mereka membawakan dan merilis lagu “Osi Doko Memorial,” yang secara resmi disetujui oleh Japan Roller Dance Association, dan mengadakan pertunjukan live solo di Zepp Tokyo & Zepp OsakaBayside. Sejak itu, mereka terus tampil penuh semangat dengan tur satu orang dan dua orang.

Pada tahun 2022, mereka merilis album cover pertama mereka, “Happy Heads Cover Yokocho”. Selain itu, mereka merilis album penuh ketiga mereka dan mengadakan tur nasional.

Mulai tahun 2023, mereka akan meluncurkan serial one-man berjudul “Daijusai”, dan mulai membuat “bentuk live house baru” di berbagai lokasi.

Dibentuk pada tahun 2006.

Asal usul nama bandnya.

SMITH” diambil dari inisial anggota band, dan “HEY” ditambahkan hanya karena sepertinya suasana hatinya sedang bagus!

Lahir di Tokyo, Jepang, 8 Maret 2006 (umur 17)

Dia memenangkan grand prix pada usia 14 tahun sebagai diva yang menyanyikan lagu tema film “DEEMO Sakura no Oto – The Sound You Played Still Resonates” di “Anime Expo Lite”, versi online dari Anime Expo, the konvensi anime terbesar di Amerika Utara, diadakan di Los Angeles pada bulan Juli 2020. Pada bulan Juli 2020, ia melakukan debut mayornya dengan lagu tema “nocturne” yang ditulis oleh artis terkenal dunia Yuki Kajiura.

Pada bulan Oktober 2022, ia merilis “Virginia”, lagu tema penutup untuk anime TV “My Master Has No Tail”, dan pada bulan Januari 2023, “CHANGEMAKER”, lagu tema pembuka untuk anime TV “Chillin' In My 30s After Dipecat dari Pasukan Raja Iblis”.

Selain itu, dia akan bertanggung jawab atas lagu tema pembuka untuk musim kedua anime TV “Sacrifice Princess and the King of Beasts” pada bulan Juli.

Ayaka Tatamino (Vo./Gt.), Honami Fukuda (Ba./Cho), Narumi Ishida (Dr./Cho), dan Yuki Fukutomi (Gt.) membentuk band beranggotakan empat orang ini.

Sejak dibentuk pada tahun 2012, grup ini telah merilis tiga album, melakukan tur ke luar negeri di Taiwan dan Inggris, dan tampil di “Fuji Rock Festival” sebanyak empat kali. Lirik mereka, yang merangkai deskripsi rinci tentang kehidupan sehari-hari menjadi melodi yang nyaman, menambah warna pada musik mereka, dan vokal mereka yang estetis dan nostalgia telah mendapatkan semakin banyak pengikut karena musik mereka yang dekat di telinga orang-orang yang mendengarkan.

Pada tahun 2017, mereka meluncurkan “New Neighbors,” sebuah acara film dan musik yang berkolaborasi dengan ilustrator Sanuki Naoya. Mereka membawakan acara ganda berupa pemutaran film yang dipilih oleh para gadis tersebut dan pertunjukan live akustik yang terinspirasi oleh film tersebut, dan menyanyikan lagu tema untuk film “Liz and the Blue Bird,” yang dirilis pada bulan April 2019, serta lagu tema untuk film tersebut. film “Apa Itu Cinta?” dirilis pada bulan April tahun yang sama.

Tatamino (Vo./Gt.) juga menjadi vokalis tamu di lagu-lagu Kururi dan ASIAN KUNG-FU GENERATION.

Mereka akan melakukan debut mayor pada musim semi 2021 di IRORI Records.

Dia adalah salah satu aktor top di Korea.

Dengan penampilannya yang manis dan anggun serta kemampuan aktingnya yang tinggi, ia telah memainkan peran utama dalam film, drama, dan musikal.

Dia sangat populer tidak hanya di Korea tetapi juga di Jepang, Filipina, Indonesia, dan negara-negara Asia lainnya.

Dia sangat populer tidak hanya di Korea tetapi juga di Jepang, Filipina, Indonesia, dan negara-negara Asia lainnya.

Dia memilih Jepang sebagai basis karir menyanyi pertamanya dan akan merilis single pertamanya pada November 2023.

Jumlah pengikut Instagram : 26.7 juta

Pengikut YouTube : 1.16 juta

Lahir pada tahun 2000, penyanyi-penulis lagu dari Kanagawa, Jepang. Dia mulai menciptakan musik dengan DTM ketika dia masuk perguruan tinggi musik, dan mulai merilis lagu-lagunya di SNS pada tahun 2020. Setelah lagunya menarik perhatian banyak orang di industri musik, dia telah menyediakan lagu untuk idola pop dan penyanyi pengisi suara di bawah naungannya. nama artis

“Kentaroha,” dan telah merilis lebih dari 100 lagu asli di saluran YouTube-nya. Pada Januari 2024, ia akhirnya akan memulai karir solonya sebagai penyanyi-penulis lagu, bernyanyi untuk pertama kalinya dengan nama Kentaro Seino.

KOTORI adalah band beranggotakan empat orang yang dibentuk pada tahun 2014 di Kota Koshigaya, Prefektur Saitama. Mereka termasuk dalam meja indie kecil. 

Penampilan band yang mentah dan luar biasa ini diciptakan oleh suara emosional Yuya Yokoyama (Vo/Gt), yang dengan halus menggambarkan kehidupan sehari-hari dan berteriak dengan semangat tinggi, dan ritme mereka yang kuat, dan mereka terus memainkan suara rock yang menguasai lantai. Musik KOTORI yang terus bergema dan dinyanyikan oleh para penontonnya menjadi band terpenting dalam kancah band di tahun 2023, dan pasti akan bergema di generasi mendatang.

Pada bulan Juli 2023, KOTORI akan tampil di “FUJI ROCK FESTIVAL '23” untuk ketiga kalinya, menyelesaikan panggung RED MARQUEE dengan sukses besar, dan mulai bulan September, akan memulai tur perilisan EP “Good Luck” dengan 27 pertunjukan dalam 25 kota secara nasional. Banyak pertunjukan yang terjual habis.

Band beranggotakan 5 orang yang menampilkan gaya musik campuran, memadukan pengaruh dari semua genre musik seperti R&B / Funk / Soul / Rock / Hip-Hop.
Dibentuk pada Februari 2018. Pada Juni 2021, mereka meluncurkan debut mayor mereka dengan album pertama “LENS”.
Selain aktivitas musik mereka, setiap anggota terlibat dalam berbagai aktivitas seperti model fesyen, desain, dan produksi musik, dan mereka juga terlibat dalam dunia budaya.

KUJIRAGI, seorang penyanyi dengan satu-satunya suara yang jernih, memulai aktivitasnya pada tahun 2018 dengan memposting video nyanyian cover di situs penerbitan video. Pada awal aktivitasnya, nama aktivitasnya adalah “paus super malang”, namun ia mengubahnya menjadi nama saat ini “Kujiragi”. Suara manis dan jernih itulah ciri khasnya

Suara nyanyian yang terpancar dari suaranya yang merdu dan jernih menarik dan menyembuhkan orang-orang yang lelah saat ini.

Di “The VOCALOID Collection” (alias VOCACOLE), sebuah festival budaya Vocaloid yang akan diadakan pada musim semi tahun 2021, dia menyanyikan cover “Seek Seek Seek” (lirik dan musik oleh Ichibu Kamome), dan menempati posisi ke-9 dalam “Sing -Sepanjang Peringkat. Dia menyanyikan lagu cover dari lagu-lagu Vocaloid di slot lagu dalam siaran Tweekasnya yang tidak teratur, dan saat ini memiliki 22,000 pengikut di Twitter dan 34,000 pelanggan YouTube. Pada bulan Oktober 2023, ia merilis lagu orisinal pertamanya “Hana ni nite” secara digital, dan pada bulan November, ia merilis “Panorama” yang ditulis oleh Nanahoshi Orchestra. Rilisan digital “Panorama” yang ditulis oleh Nanahoshi Orchestra.

Tiga anggota, Hiroki Nakadoi, Shinya Taniuchi, dan Teruki Kagimoto, bertemu di sebuah sekolah tari di Osaka dan mulai tampil di jalanan. Kemudian, Keita Furuya dari Prefektur Fukuoka, yang terpilih dalam audisi yang diselenggarakan oleh kantor, bergabung dengan mereka dan keempat anggota membentuk Lead. Penampilan pertama grup ini adalah di Osaka Castle Park, pusat pertunjukan jalanan di Osaka, di mana mereka menarik penonton hingga 7,000 orang. Di tengah hiruk pikuk, mereka memulai debutnya pada tanggal 31 Juli 2002 dengan single “Midsummer Magic” di usia rata-rata 14.5 tahun.

Single kedua mereka, “Show me the way,” memenangkan New Artist Award di Japan Record Awards ke-44 pada tahun 2002. Mereka kemudian memenangkan Japan Record Award Gold Prize pada tahun 2004 dan 2005.

Sejak tahun 2004, Lead telah mengadakan pertunjukan live solo setiap tahun, dan telah dipuji oleh banyak artis dan penari atas ketahanan dan kemampuan mereka untuk terus menari sepanjang pertunjukan live mereka. Ketabahan di atas panggung identik dengan Leader dan merupakan senjata paling ampuh mereka. Selain itu, “Leaders,” atau suasana kekeluargaan dengan para penggemar, adalah salah satu karakteristik unik dari penampilan live Lead.

Pada bulan Maret 2013, Hiroki Nakadoi, yang telah menjadi pemimpin grup selama 11 tahun sejak debutnya, lulus dari grup, dan ketiga anggota memulai bab kedua dari Lead.

Pada tahun 2016, album ke-7 mereka “THE SHOWCASE” debut di No. 2 di Oricon Weekly Chart. Dengan ini, memecahkan rekor peringkat tertinggi dalam sejarah Lead, termasuk semua single dan album yang dirilis dalam 14 tahun terakhir.

Pada tahun 2017, grup ini merayakan hari jadinya yang ke-15, dan ketiga anggotanya menulis lirik untuk single ke-28 mereka “Beautiful Day.” Pada tahun 2023, mereka telah merilis total 35 single dan 9 album asli. Dalam beberapa tahun terakhir, selain aktivitas artistik mereka, mereka juga tampil di panggung dan musikal, dll. Pada tanggal 31 Juli 2022, bertepatan dengan peringatan 20 tahun debut mereka, grup ini akan terus bergerak maju sebagai mercusuar bagi semua orang untuk terus melanjutkan. untuk "memimpin" zaman, dari mana nama grup itu berasal.

Ini adalah nama sebuah proyek dimana Revo, seorang pencipta suara yang menulis lirik, mengarang musik, dan mengaransemen musik, berkolaborasi dengan artis lain untuk menciptakan musik. Sejak diluncurkan pada Juni 2012, proyek ini telah merilis empat single dan dua album. Pada tahun 2013, Revo merilis “Jiyu e no singeki”, lagu tema pembuka untuk anime TV populer “Attack of titan”, yang dengan indah mengekspresikan dunia cerita aslinya dalam satu paket, dan menjadi disk platinum di kedua CD. distribusi single dan musik, terjual lebih dari 300,000 eksemplar.

Dia memulai debutnya pada tahun 2009 dengan album “Furii.

Dia adalah seorang penyanyi-penulis lagu yang mendapat dukungan dari banyak orang, terutama wanita di generasinya.

Dia juga sangat terkenal atas penampilan livenya, yang disertai dengan kehadiran yang luar biasa.

Pada tahun 2019, ia merayakan ulang tahun ke 10 debutnya.

Pada tahun 2023, ia mengumumkan kemerdekaannya dari agensinya, dan pada bulan Juli, ia mengumumkan pendirian label pribadinya “KAGAYAKI RECORDS” bekerja sama dengan Pony Canyon IRORI Records. Tur “I've Got the Power” diadakan pada bulan Oktober hingga November di 10 kota di seluruh Jepang

Pada tahun 2011, Dia memposting lagu pertamanya di Nico Nico Douga.

Pada tahun 2020, ia akan merayakan 10 tahun aktivitasnya dan merupakan pendatang baru super paling populer di dunia penyanyi saat ini.

Dia populer karena karakternya yang polos dan kemampuan menyanyinya yang super berbakat.

Dia mengadakan konser live solo Natal di Zepp Tokyo selama dua tahun berturut-turut mulai tahun 2018, dan memulai tur solo mulai tahun 2019.

Selain cover Vocaloid dan J-Pop, ia juga aktif merilis lagu aslinya sendiri, yang saat ini telah ditonton lebih dari 87 juta kali di YouTube, dan album full-length aslinya “Dai Meiwaku”, yang dirilis pada Maret 2020, mencapai No. 5 di chart musik. 7 di Oricon Harian dan No. XNUMX di Mingguan.

Pada April 2019, ia juga memulai aktivitasnya sebagai grup YouTuber “Niku Chomolungma”. Saat ini, jumlah pelanggan saluran melebihi 370,000. Mereka sangat memperluas cakupan kegiatan mereka.

Penyanyi yang terkenal dengan hitnya yang mendunia “Midnight's Door – stay with me,” yang dikenal sebagai mahakarya pop kota Jepang.
Lagu ini dirilis pada tahun 1979 dan menjadi hit besar di kebangkitan pada tahun 2019,
Ini masih memiliki lebih dari 500 juta penayangan di YouTube, termasuk UGC, dan akan segera mencapai 300 juta penayangan di Spotify.
Sayangnya, dia mengakhiri hidupnya pada tahun 2004.

Misekai” adalah unit suara campuran gender yang terdiri dari Amaarashi dan Chisa, yang konsepnya adalah “menulis lagu yang terinspirasi oleh visual.

RESMI HIGE DANDISM — alias “HIGEDAN” — adalah band pop Jepang yang awalnya dibentuk pada tahun 2012 di Shimane. Sekarang berbasis di Tokyo, band ini terdiri dari vokalis dan kibordis Satoshi Fujihara, gitaris Daisuke Ozasa, bassis dan pemain saksofon Makoto Narazaki, dan drummer Masaki Mastsuura.
Mereka merilis mini-album debut mereka “Love and peace are inside of you” pada tahun 2014. Album pertama mereka “ESCAPARADE” yang berisi lagu populer mereka “Tidak diragukan lagi” dirilis pada tahun 2018.
Kembali pada tahun 2019, single kedua mereka "Pretender" mencapai lagu nomor satu di chart Jepang Billboard JAPAN HOT100 dan musik Apple, berbagai layanan streaming. Album lengkap kedua mereka “Traveler”, dirilis pada Oktober 2019, menjadi album No. 1 pertama mereka di Jepang.
Mereka telah merilis album ketiga mereka “Editorial” termasuk “Cry Baby” (lagu tema TV Anime “Tokyo Revengers”) dan mengumumkan tur arena domestik pertama mereka pada tahun 2021.

■Profil Rin Mizushima

Pada Januari 2021, Mizushima melakukan debut aktingnya di TV Tokyo “Nao is a Third Grader”. Pada paruh pertama tahun 2022, ia tampil sebagai tamu di serial TV NHK “Chimu-dondon”, dan pada 6 September 2022, ia akan mulai tampil di “Cinderella Story”, sebuah musikal di mana ia terpilih sebagai pemeran utamanya. peran untuk pertama kalinya. Dia melakukan debut mayornya sebagai Single Digital pada hari yang sama, 6 September.

Tanggal lahir: 18 November 1999

Tempat lahir : Tokyo, Jepang　

Golongan Darah: B

Height: 162cm

Hobi: Melihat arsitektur Jepang, mengoleksi kosmetik, game, anime　

Kualifikasi: Tes Kemahiran Bahasa Inggris Level 2

22'03 Band gadis baru “Saba Sister”

Vo./Gt. Nachi

Dr./Cho. GK

Gt./Cho. Renungan

Dibentuk pada Maret 2022

Lirik musik mereka dipenuhi dengan suka dan duka di hati kita, hal-hal berharga dari orang yang kita cintai, dan banyak rasa syukur, dan mereka aktif terutama di live house dengan melodi yang mengingatkan kita pada nostalgia.

Dr Goke merekrut anggota band di papan buletin Internet (Jimotee). Dia bertemu Nachi, yang saat itu baru saja pindah ke Tokyo, dan band langsung terbentuk. Kemudian, dia bertanya kepada Gt. Ruminasu, yang berasal dari kampung halaman yang sama dengan Goke, bergabung dengan band tersebut, dan mereka memulai aktivitas mereka sebagai girl band beranggotakan tiga orang pada Maret 2022.

Lahir pada tanggal 14 April 1970, Shizuka Kudo melakukan debut solonya pada tanggal 31 Agustus 1987 dengan “Telepati Terlarang.

Sejak itu, dia telah merilis 43 single, 17 album asli, dan 3 album cover,

Shizuka Kudo adalah salah satu penyanyi wanita terkemuka di akhir tahun 1980an dan awal 1990an. Selain menyanyi, drama TV, dan iklan, dia juga seorang pelukis dan desainer perhiasan berbakat. Dia adalah anggota klub melukis Nika-kai. Dia juga menulis lirik dengan nama “Aeri.

 Pada tahun 2022, peringatan 35 tahun debut solonya, ia membuat heboh dengan tampil di “73rd Kohaku Uta Gassen” NHK untuk pertama kalinya dalam 23 tahun.

Dia mendapatkan popularitas di kalangan berbagai generasi setelah memposting di TikTok, yang dia mulai pada kesempatan ulang tahunnya yang ke-35.

Seorang penyanyi yang memulai karirnya pada tahun 2009 dengan memposting video di situs video.

Sejak saat itu, ia aktif memposting video (seperti menyanyikan lagu) dan merilis album pertamanya pada tahun 2015.

Pada tahun 2017, ia mengadakan konser one-man live pertamanya untuk merayakan perilisan album keduanya.

Tiketnya langsung SOLD OUT.

Dengan suaranya yang dalam, seksi, dan suasana elegan yang memikat pendengar, ia telah mendapatkan penggemar dari segala usia dan jenis kelamin,

Dia dengan cepat menjadi salah satu penyanyi paling populer di Jepang.

Sejak 2017, ia telah mengadakan tur satu orang di seluruh Jepang setiap tahun, dan juga berpartisipasi dalam XYZ TUOR dan acara lainnya, sehingga mendapatkan popularitas,

Ia diharapkan dapat membuat kemajuan lebih lanjut di masa depan.

Pada tahun 2021, ia akan mengadakan konser live online pertamanya, dan pada bulan Maret 2022, ia berencana untuk mengadakan konser live pertamanya yang dihadiri dalam dua tahun.

Band reggae-punk beranggotakan empat orang dari Shonan, Jepang.

Suara mereka dengan bebas memadukan musik punk, metal baru, reggae, dan ska dengan selera pop yang unik, dan lirik mereka agresif dan memberontak, tetapi juga dengan terampil menggabungkan permainan kata dan garis kait yang unik.
MAH memiliki penampilan unik dan karisma yang membuatnya mendapat julukan “iblis” dari penggemar dan artis lain karena kemampuannya untuk langsung memenangkan hati dan pikiran penonton dengan kekuatan sentripetalnya yang luar biasa, dan SHOW-HATE menggunakan instrumennya dengan tak tertandingi. presisi dan gerakan di sekitar panggung, Kombinasi instrumen senar SIN dan permainan drum GODRi, yang menopang tulang punggung band dengan alur dan paduan suara yang tebal dan rapat, menghasilkan pertunjukan langsung yang eksplosif dan sangat spektakuler.

Menurut MAH, band ini “lahir di live house, tumbuh di live house, dan akan mati di live house.
Mereka telah menjual tiket pertunjukan solo besar-besaran di Nippon Budokan dan Yokohama Arena, menjadi tuan rumah festival luar ruangan “DEAD POP FESTiVAL” yang dihadiri 20,000 orang, dan menjadi headline festival rock luar ruangan besar di seluruh negeri, dan telah mencapai posisi “penghancur batu”. adegan dari dalam,” baik dalam nama maupun kenyataan. SiM telah naik ke puncak dunia rock baik dalam nama maupun kenyataan, “menghancurkannya dari dalam ke luar”.
Mereka telah memantapkan diri mereka sebagai band live setelah mengatasi berbagai tantangan, seperti banyak perubahan anggota, penyakit serius, dan pemecatan dari label mereka, dan mereka tidak lagi memiliki titik buta.

SiM (Silence iz Mine) menaklukkan negara asal mereka, Jepang, dengan perpaduan nü-metal dan hard rock postmodern yang dipadukan dengan sikap hardcore. “Reggae PUNX from Japan” yang menggambarkan dirinya sendiri masuk ke kancah rock Amerika dengan singel-singel yang keras, termasuk lagu sukses nomor satu “The Rumbling.” Dengan dirilisnya PLAYDEAD melalui UNFD, SiM mengarahkan perhatiannya pada dunia. Musik band ini memunculkan melodi bombastis dan pukulan ritmis dari para heavy hitter awal tahun 1-an seperti Linkin Park, dan Deftones, dengan ledakan presisi dari chunky metalcore dan semangat pemberontak dari reggae dan punk klasik. Mereka telah membuat enam album studio penuh, tiga mini album, dan sebuah EP sejak pembentukannya pada tahun 2000. SiM menulis “The Rumbling” pada tahun 2004 untuk anime besar Attack on Titan: The Final Season Part 2022 dan “The Rumbling” melesat ke No. 2 di Billboard's Hot Hard Rock Songs. Dengan cepat memperoleh lebih dari 1 juta streaming di Spotify, dan video musik resminya mencapai 110 juta penayangan di YouTube. Mereka menjual habis Nippon Budokan yang terkenal di dunia pada tahun 47 dan YokohamaArena yang berkapasitas 2015 penonton di
2016. Pada tahun yang sama, mereka melakukan debut live AS di Knotfest Meets Ozzfest. PLAYDEAD, album studio keenam SiM yang dinamis mendobrak batasan dengan perpaduan genre lagu rock dan dance-punk bertempo cepat, menampilkan “RED,” lagu tema untuk anime Netflix Kengan Ashura, dan orkestra yang sangat indah! versi “Gemuruh”. SiM akan mengambil alih dunia pada tahun 2024.

Seorang penyanyi-penulis lagu dari Jepang.
Tulus mulai menyukai musik melalui sinkronisasi bibir di dalam mobil kepada Prince dan Arrested Development selama masa kecilnya. Menggunakan suaranya yang murni dan halus, dia menggabungkan unsur R&B/Soul ke dalam gaya musiknya.
Memulai proyeknya tahun lalu, lagu-lagunya telah dipilih di beberapa playlist Spotify terkenal dan dia sendiri untuk cover “Soul Music Japan.”

Single kelimanya “I'll be”, yang dirilis pada Oktober 5, terpilih untuk MONTHLY POWER PLAY NACK2022 berdasarkan suara pendengar dan kemudian juga dipilih sebagai lagu penutup untuk “Abema Prime” pada bulan Desember.
Single keenamnya yang dirilis pada bulan Desember, "Like no one's Done", terpilih dalam beberapa playlist termasuk "BREAKTHROUGH JAPAN" dari musik amazon yang memperkenalkan artis-artis baru dan keren, menjadikannya lagu kedua berturut-turut dalam playlist setelah "I'll menjadi".
Pada bulan Januari 2023, setelah single ke-7 Sincere “Sixteen, Fifteen (feat. oceanfromtheblue)” dengan penyanyi R&B/Soul Korea oceanfromtheblue dirilis, dia terpilih untuk sampul playlist Spotify “Groovin' R&B”.
Dia tidak hanya menarik perhatian dunia musik di Jepang, tetapi juga dunia musik di luar negeri.

Sebuah band pop yang tidak sehat dengan penulisan lagu dan ansambel band yang agak suram namun menyegarkan yang telah mendapatkan reputasi tanpa memandang pekerjaan, jenis kelamin, atau usia. Pada tahun 2006, Wataru Sawabe memulai proyek solonya sendiri, Kachuka Sounds, dan merilis album pertamanya “SOS” pada tahun 2010. Pada tahun 2010, ia meluncurkan labelnya sendiri, Kachuka Sounds, dan merilis album pertamanya, “SOS”. album di Kachuka Sounds dan pindah ke Kakubalism pada tahun 2014 dengan single ke-12 “Sirius”. Album berikutnya, “CALL” (2016), mendapat pujian besar di seluruh negeri. Kemudian, pada Oktober 2017, ia merilis album besar pertamanya “20/20”. Selera menulisnya juga membawanya terlibat dalam penyediaan banyak lagu dan produksi iringan teater. Dalam beberapa tahun terakhir, dia membawakan “Odoritai (Saya ingin menari)” (2017) untuk album “light showers” ​​milik Takashi Fujii. Ayah lebih lanjut, Dia bertanggung jawab atas lagu penutup dan pengiring musik untuk “Festival Film Cannes Yamada Takayuki” (2017) dan menyediakan lagu sisipan untuk film “PARKS Parks” (2017), di mana dia sendiri juga muncul di film tersebut . Pada tahun 2018, ia berpartisipasi dalam musik untuk film “Love is after the Rain” (2018). Sebagai seorang multi-instrumentalis, ia telah berpartisipasi dalam rekaman Spitz dan Keiichi Suzuki, seorang penyanyi-penulis lagu dan band hebat yang menarik perhatian karena keserbagunaannya dan bakatnya yang tanpa genre.

Suara falsetto SOTA (Vo.) yang penuh perasaan, kuat dan indah didukung oleh gitar ekspresif TAKKI (Gt.), dan kombinasi bebas instrumen live dari berbagai musisi pendukung yang digarap selama karir mewarnai lagu-lagu mereka. Dan sambil menelan berbagai genre tanpa batas, seperti soul, funk, R&B, AOR, jazz, dan house, mereka menyublimkannya menjadi lagu-lagu pop unik dengan daya tarik yang dapat Anda renungkan berulang kali di telinga Anda.

 SOMETIME” = Suatu hari nanti, “Kadang-kadang” = Kadang-kadang Jika Anda bekerja keras setiap hari untuk mewujudkan impian Anda, SOMETIME adalah lagu yang mengungkapkan harapan agar impian Anda menjadi kenyataan “suatu hari nanti” dan bahwa Anda akan beristirahat “kadang-kadang” ”. Nama “SOMETIME'S” berasal dari gagasan bahwa jika Anda bekerja keras setiap hari untuk mewujudkan impian Anda, Anda harus beristirahat sesekali.

Dibentuk pada 27 September 2015. Unit campuran evolusioner beranggotakan 9 orang yang diproduksi oleh Stardust Promotion. Umumnya dikenal sebagai “Supadora”.

Lagu bergaya campuran ini menggabungkan rap, dance, dan human beatboxing oleh para anggota, formasi dance yang berubah dengan cepat dari sembilan anggota, dan koreografi yang menarik yang membuat Anda ingin ikut menari.

Hal ini juga ditandai dengan gayanya yang selalu berubah, di mana kesembilan anggota terkadang dibagi menjadi dua tim. Mereka masing-masing memiliki lagu orisinal mereka sendiri, “Fire Dragon” oleh empat anggota yang lebih tua dan “Thunder Dragon” oleh lima anggota yang lebih muda, dan juga telah sukses mengadakan tur live solo di seluruh negeri.

Pada bulan November 2016, dia membuat debut CD yang telah lama ditunggu-tunggu dengan single pertamanya “Pendulum Beat!” (lagu tema pembuka untuk anime TV Tokyo “Yu-Gi-Oh! ARC-V”). Sekitar dua bulan setelah debut, mereka merilis album full-length “1st Impact” yang berisi 1 lagu asli, dan momentum mereka semakin cepat.
Single ke-2 berikutnya “Wacha-gacha!” dan single ke-3 “Monster!” mencapai penjualan jangka panjang, bertahan di 10 besar tangga lagu mingguan Oricon selama dua minggu berturut-turut.
Single ke-4 mereka “SWEET DEVIL” digunakan sebagai lagu tema untuk drama MBS/TBS “Kakugo wa Iika Sono Joshi.” dibintangi oleh Taishi Nakagawa.

Tur Zepp nasional musim semi 2020, yang menarik sekitar 13,000 orang dan seharusnya mempercepat momentum dengan konser one-man yang sukses di Tozai Noon, telah dibatalkan karena virus corona baru, namun dunia STAY HOME Di tengah-tengah ini , dia terus berkomunikasi dengan penggemar secara online. Mereka termasuk yang pertama di dunia hiburan yang melakukan streaming LANGSUNG online, dan meskipun ekspresi visual mereka yang unik, seperti yang terjadi di sebuah pabrik yang ditinggalkan, telah diterima dengan baik, grup ini merilis lagu self-titled mereka “SUPER★DRAGON” dengan tekad untuk bergerak menuju ulang tahun ke 5 mereka. pengumuman.

Pada bulan April 2021, mereka akan mengadakan pertunjukan langsung penonton “NEO CYBER CITY” untuk pertama kalinya dalam 495 hari, dan mengadakan reuni yang menyentuh dengan BLUE (begitu mereka dipanggil oleh penggemarnya).

Pertunjukan live satu orang “SIX DAY” yang diadakan dari bulan September hingga Desember 2021 adalah pertunjukan langsung yang penuh orisinalitas, dengan cerita bercabang berbeda yang terkait dengan drama suara yang didistribusikan terlebih dahulu untuk setiap pertunjukan.

Pada bulan Maret 2022, mereka akan merilis album ke-4 “Force to Forth”, yang diproduksi sendiri oleh para anggotanya. Ini juga mencakup lagu kolaborasi dengan Anatomy Rabbit, artis luar negeri pertama dan duo populer yang telah diputar lebih dari 200 juta kali di Thailand, menciptakan album penting bagi grup, dan tur “SUPER DRAGON LIVE TOUR 2022 – Tiket untuk “F2F -” terjual habis di hari yang sama, membuat pertunjukan live sukses.

Pada tahun 2022, ia menghadapi berbagai tantangan musik dan mencapai rilis digital selama delapan bulan berturut-turut, sehingga memperluas jangkauan musik dan penampilannya.

Untuk album ke-5 “mirror” yang dirilis pada 1 Maret 2023, ia terlibat dalam seluruh produksi lagu, termasuk produksi lagu dan lirik.
Kemudian, pada tanggal 25 Maret, penampilan solo SUPER★DRAGON SPECIAL LIVE “Persona” diadakan di Balai Nasional Pacifico Yokohama, yang merupakan salah satu tujuan grup dan memiliki kapasitas terbesar yang pernah ada.
Ini adalah pertama kalinya dalam tiga tahun mereka diizinkan bernyanyi dengan suara keras, dan band ini menampilkan pertunjukan live yang penuh semangat dengan keterampilan dan musikalitas masing-masing anggota yang kaya, serta kekuatan grup dari sembilan anggota.

Selain itu, ia menyelesaikan LIVE TOUR 2023 “∞ ~ INFINITY ~” yang diadakan mulai bulan Mei dan melakukan tur ke 5 kota secara nasional.

Debut mayor dari Pony Canyon dengan “New Rise” pada tanggal 6 Maret 2024 (Rabu) di “SUPER★DRAGON 9th Anniversary Special Event “999”” yang diadakan di Toyosu PIT pada hari Jumat, 22 Desember 2023 Memutuskan untuk melakukannya!

Ini adalah karya yang mengesankan di mana SUPER★DRAGON, yang terus berkembang, memasuki fase di mana ia mencapai tingkat yang lebih tinggi lagi.
Dirilis dalam total 10 format, termasuk edisi reguler dan edisi terbatas sebanyak 9 jenis untuk setiap anggota!

Jangan lewatkan kesuksesan SUPER★DRAGON yang bertekad menjadi “pengering spa” di tahun 2024.

Pada Juli 2023, dua grup debut dari Pony Canyon secara bersamaan. Tema “Taiyo to odore” adalah “Fun” dengan musik POP, dan “Tsukiyo ni utae” adalah “Diary of a Girl” dengan musik EMOTION, dan terkadang kedua unit mencampur dan merilis musik bersama. Terkadang mereka berteman, terkadang saingan. Terkadang mereka berteman, terkadang menjadi rival, dan terkadang menjadi kompetisi persahabatan.

Sebuah band duo oleh pembuat lagu dari Tokyo. Tanpa memiliki vokalis tertentu, ia mengundang penyanyi tamu dengan suara lintas genre seperti Alternative R&B, Jazz, Lo-fi, dan City pop, berpusat pada musik dance, dan merilis lagu-lagu mulai tahun 2021. Artis Jepang yang menarik perhatian untuk gayanya yang memadukan modernitas dan popness dengan garis atas yang liris.

Dibentuk pada tahun 2010 di Nara, Jepang. Band rock unik yang dengan terampil memanipulasi suara dan kata-kata tanpa berpaling dari sisi gelap kemanusiaan. Dengan pertunjukan live yang menampilkan karakter para anggota, band ini telah tampil di festival luar ruangan di seluruh negeri.

Rilisan mereka terus-menerus memecahkan rekor, dan AL “SUCK MY WORLD” ke-5 yang dirilis pada April 2020 debut di No. 1 di Oricon setelah album sebelumnya.

Pada bulan Juni 2017, mereka mengadakan konser Nippon Budokan pertama mereka, dan pada bulan Februari 2018, mereka mengadakan konser di Osaka-jo Hall di kampung halaman mereka di Kansai, yang terjual habis pada kedua hari tersebut. KK Tour 2019 di Shanghai/Beijing/Taipei” telah diadakan. Dan pada bulan September, ia mengadakan acara luar ruangan pertamanya “PARASITE DEJAVU ~2DAYS OPEN AIR SHOW~” di Izumiotsu Phoenix di Osaka, yang menarik sekitar 40,000 orang selama dua hari.

Karena penyebaran virus corona baru pada tahun 2020, COUPLING TOUR 2020 “Malam ini keheningan membunuhku dengan apimu”, JAPAN ARENA TOUR “SUCK MY WORLD”, dan Zepp Tour “SUCK MY WORLD” ditunda dan dibatalkan. Pada bulan September, band ini mengadakan “ORALIUM” selama dua hari di KT Zepp Yokohama, sebuah pertunjukan yang sangat menekankan konsep “ORALIUM. Pertunjukan ini menegaskan kembali pentingnya musik dalam Bencana Corona.

Pada tahun 2022, tur aula nasional pertama, Hall Tour 2022 “SUCK MY WORLD,” diadakan mulai bulan Februari. Pertunjukan di Tokyo menampilkan formasi khusus dengan terompet dan grup paduan suara, yang menunjukkan luasnya musikalitas band.

Pada bulan Oktober tahun yang sama, “PARASITE DEJAVU 2022 ~2DAYS ARENA SHOW in SAITAMA~” diadakan di Saitama Super Arena selama dua hari, acara pertama mereka dalam waktu sekitar tiga tahun. Acara ini menarik sekitar 30,000 orang.

Mulai Februari 2023, mereka akan mengadakan 2MAN VS TOUR “MORAL PANIC” dengan 11 pertunjukan di seluruh Jepang.

BKW! (kesal) semangat, mereka menciptakan angin puyuh di kancah rock.

Lahir di Tokyo / Penyanyi-penulis lagu

Mulai bermain piano pada usia 6 tahun. Belakangan, ia tertarik untuk menggubah musik dengan mengimprovisasi melodi pada lirik lagu yang belum pernah didengarnya dan menyanyikannya sendiri.

Di sekolah menengah pertama, dia mulai menggubah musik orisinal. Setelah itu, ia memulai karir musiknya dengan sungguh-sungguh.

Pada tanggal 3 Agustus 2022, ia merilis Single Digital Utama Pertama “Othello” dari PONYCANYON/IRORI Records.

Pada 27 September 2023, mereka merilis Album pertama mereka “TWO MOON”.

TOMOO LIVE TOUR 2023-2024 “TWO MOON” diadakan mulai bulan November di tahun yang sama.

Pada tahun 2021, ia memulai aktivitasnya. Segera setelah memulai aktivitas, lagu “Tsumugu Short Ver.” menjadi sukses besar dengan total 2.7 juta penayangan di berbagai layanan jejaring sosial. Kekuatan yang memikat dari lagu tersebut saat pertama kali didengarkan, dan kualitas pandangan dunia liris yang tinggi serta nilai-nilai penyimpangan musik dapat dirasakan dalam lagu-lagu yang berasal dari TikTok,” dan banyak artis yang terlihat akhir-akhir ini, tetapi ada satu hal yang menonjol dari yang lain. . Liriknya penuh dengan metafora dan permainan kata, dan suaranya yang transparan dan mudah didengar sangat disukai bahkan oleh pendengar awal. Ekspresi musik yang beragam yang dihasilkan oleh gaya produksinya, yang sejalan dengan tren artis kamar tidur generasi berikutnya, termasuk penulisan lagu menggunakan DTM dan mengawasi aransemen suaranya sendiri, memiliki daya tarik yang tinggi bagi pendengar Generasi Z dan seterusnya.

2000 Dibentuk oleh Chiba Ryohei, Tachibana Keita, dan Ogata Ryuichi.

Pada bulan November 2000, mereka memulai pertunjukan jalanan setiap hari Minggu di Taman Yoyogi dan di jalanan Shibuya. Berita dari mulut ke mulut menyebar dengan cepat, dan sebelum debut, mereka menarik 8,000 orang ke HOKOTEN Shibuya. Pada tanggal 14 Maret 2001, mereka melakukan debut dengan single “Forever Memories. Album pertama mereka “w-inds. ~1st message~” yang dirilis pada tahun yang sama mencapai No. 1 di Oricon Chart. Sebagai pengakuan atas prestasinya, ia memenangkan Penghargaan Artis Pendatang Baru Terbaik di Japan Record Awards ke-43.

Mereka telah memenangkan Penghargaan Emas Penghargaan Rekor Jepang tujuh kali dan Penghargaan Karya Terbaik satu kali, dan telah tampil di Kohaku Uta Gassen NHK enam kali, membuat kemampuan dan popularitas mereka tak tergoyahkan.

Sejak tahun 2002, ia telah melakukan tur Jepang dengan total 638 konser, menarik lebih dari 1.65 juta orang.

Aktivitas mereka tidak terbatas pada pasar dalam negeri saja, namun telah menyebar ke seluruh Asia Tenggara, dan sejauh ini mereka telah menampilkan 9 pertunjukan solo di Taiwan, 3 pertunjukan di Shanghai, dan 11 pertunjukan di Hong Kong.

Di Taiwan, empat album berturut-turut telah mencapai No. 1 di tangga lagu keseluruhan, menjadikan mereka artis Jepang pertama yang mencapai prestasi ini. Di Hong Kong, ia telah memenangkan berbagai penghargaan, termasuk IFPI Hong Kong Top Sales Music Award dalam kategori Best Sales Release Jepang-Korea untuk 12 album berturut-turut, yang pertama dalam sejarah.

Pada tahun 2015, ia memenangkan penghargaan Penyanyi Jepang Paling Berpengaruh di Asia pada China Music Awards ke-19 yang diadakan di The Venetian Macau Cotai Arena, menjadi artis pria Jepang pertama yang memenangkan penghargaan ini. Dia adalah artis pria Jepang pertama yang dianugerahi penghargaan ini. Di Hong Kong, ia menerima “Pujian Konsul Jenderal” dari Konsulat Jenderal Jepang di Hong Kong sebagai pengakuan atas kontribusinya terhadap penyebaran J-Pop di Hong Kong dan Makau selama bertahun-tahun.

Setelah peringatan 15 tahun debutnya, Keita Tachibana mulai melakukan produksi mandiri secara penuh pada tahun 2017. Ia tidak hanya menulis lirik, mengarang, dan mengaransemen musik, namun juga menangani pekerjaan track down dan mixing, mengejar musikalitas, dan membuat kemajuan besar dalam produksinya. gaya.

Pada tahun 2018 dan 2019, w-inds. untuk pertama kalinya akan memproduksi festival musik yang berpusat pada grup tari dan vokal untuk pertama kalinya di Jepang.

Fes ADSR -Attitude Dance Sing Rhythm-,” yang menjadi topik hangat.

Anggota Ryuichi Ogata meninggalkan grup pada 31 Mei 2020.

Pada tanggal 2 Desember 2020, mereka akan memulai kembali aktivitasnya dengan merilis single digital “Beautiful Now” sebagai angin baru.

Pada tahun 2023, mereka memenangkan kategori “ASIAN MOST POPULAR GROUP” di China Music Awards ke-24.

Di Hong Kong, mereka menerima penghargaan khusus sebagai penyanyi/grup dengan medali emas terbanyak di International Pop Poll Awards yang diselenggarakan oleh stasiun radio milik pemerintah RTHK.

Unit vokal dance pria yang terus menciptakan gelombang kegembiraan baru di Jepang dan seluruh dunia—winds.

Yoshino merupakan penyanyi yang mengunggah video cover musik vocaloid. Suara aslinya menarik penggemar.